Επικοινωνία
ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ
Λεωφ. Συγγρού 364, Καλλιθέα
ΤΗΛΕΦΩΝΟ
Τηλ. Ταμείων:
+30 213 0885700
Εmail Ταμείων:
boxoffice@nationalopera.gr
Καθημερινά 09.00-21.00
info@nationalopera.gr
Εγγραφείτε στο newsletter μας
Με αφετηρία την παραγωγή του Ζ στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, το εκπαιδευτικό εργαστήριο αφήγησης και εικόνας/φωτογραφίας εστιάζει στην πορεία των βασικών ηρώων μέσα στον χώρο και τον χρόνο, όπως αυτή πυροδοτεί την εξέλιξη στη σκηνή της αφήγησης. Οι συμμετέχοντες του εργαστηρίου καλούνται να αντιστοιχίσουν το περιεχόμενο της δράσης του πρωτότυπου ήρωα σε δικές τους πραγματικές ή φανταστικές ιστορίες. Με εργαλείο τη φωτογραφία, θα αναζητηθούν αναλογίες και αποτυπώσεις στο παρόν αστικό περιβάλλον, στο οποίο οι συμμετέχοντες ζουν και κινούνται. Οι φωτογραφίες πλαισιώνουν και εμπλουτίζουν το αφήγημα που θα προκύψει μέσα από τη συρραφή προσωπικών βιωμάτων και αναγωγών στο πρωτότυπο κείμενο του Ζ του Βασίλη Βασιλικού, καθώς και σε άλλες λογοτεχνικές ιστορίες. Οι συμμετέχοντες παρατηρούν και εμπνέονται από τον ρεαλισμό και την ανθρωπογεωγραφία των πόλεων του 1963 και του 2018 (πλατείες, δρόμοι, δημόσια κτίρια, ΜΜΕ κ.ο.κ.), για να καλλιεργήσουν και να αναπτύξουν τις αφηγηματικές και οπτικές τους δυνατότητες, συνθέτοντας το δικό τους πρωτότυπο αφήγημα. Οι συμμετέχοντες θα χρειαστεί να έχουν μαζί τους απλή ψηφιακή φωτογραφική μηχανή, κινητό τηλέφωνο ή tablet/ipad.
Με αφορμή την ιδέα της ανακύκλωσης μουσικού υλικού το εργαστήριο στοχεύει στη δημιουργία μιας νέας εκδοχής της όπερας Η βασίλισσα των ξωτικών του Χένρυ Πέρσελ, επηρεασμένης από το έργο Ludwig Van (1969) του Μ. Κάγκελ. Στόχος είναι η δημιουργία μιας πρωτότυπης ιστορίας, η μουσική επένδυση της οποίας προκύπτει από την ομαδική σύνθεση και δημιουργία των συμμετεχόντων. Ποια ήταν η βασίλισσα των ξωτικών; Πού ζούσε και τι ρούχα φορούσε; Οι συμμετέχοντες μεταμορφώνονται σε σκηνογράφους-ενδυματολόγους, πειραματίζονται με διάφορα υλικά και μαθαίνουν πώς μπορούν να μεταφράσουν σε κοστούμια και αντικείμενα ένα έργο όπερας. Δεν μένουν όμως μόνο σε αυτό! Συνεργάζονται με το παράλληλο μουσικό εργαστήριο και επανεφευρίσκουν τα κοστούμια και τα σκηνικά της καινούριας αυτής εκδοχής της βασίλισσας των ξωτικών.
Ανακαλύπτοντας τη βασίλισσα των ξωτικών
Εκπαιδευτική δράση με αφορμή την παραγωγή όπερας της ΕΛΣ Η βασίλισσα των ξωτικών (Fairy Queen) του Χένρυ ΠέρσελΗ εκπαιδευτική δράση αποτελείται από δύο παράλληλα και συνεργαζόμενα μεταξύ τους εργαστήρια. Τα δύο εργαστήρια θα παρουσιάσουν από κοινού μια πρωτότυπη μουσικοθεατρική παράσταση με αφορμή την όπερα Η βασίλισσα των ξωτικών, ανοιχτή στο κοινό και με ελεύθερη είσοδο.
Μουσική ομάδα, για παιδιά 9–13 ετών, με βασικές γνώσεις μουσικού οργάνου / τραγουδιού, και για εφήβους 14–18 ετών, σπουδαστές μουσικής / τραγουδιού επιπέδου μέσης σχολής και άνω ● Ημερομηνίες διεξαγωγής εργαστηρίου: 21, 22, 28, 29 Απριλίου και 5 Μαΐου, 10 π.μ.– 1 μ.μ. ● Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων: 15 συμμετέχοντες ● Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Ανν-Κριστίν Σωφρονίου (μουσικός / μουσικοπαιδαγωγός / ερευνήτρια), Άντης Σκορδής (μουσικός / συνθέτης).
Εικαστική ομάδα, για παιδιά ηλικίας 7 έως 12 ετών ● Ημερομηνίες διεξαγωγής εργαστηρίου: 21, 22, 28, 29 Απριλίου και 5 Μαΐου 10 π.μ.–1 μ.μ. ● Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων: 10 συμμετέχοντες ● Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Η Ορχήστρα των Χωμάτων.
Παράσταση, 6 Μαΐου 6 μ.μ. | Φουαγιέ Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Εικαστική ομάδα, για παιδιά ηλικίας 7 έως 12 ετών ● Ημερομηνίες διεξαγωγής εργαστηρίου: 21, 22, 28, 29 Απριλίου και 5 Μαΐου 10 π.μ.–1 μ.μ. ● Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων: 10 συμμετέχοντες ● Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Η Ορχήστρα των Χωμάτων.
Παράσταση, 6 Μαΐου 6 μ.μ. | Φουαγιέ Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Με αφορμή την ιδέα της ανακύκλωσης μουσικού υλικού το εργαστήριο στοχεύει στη δημιουργία μιας νέας εκδοχής της όπερας Η βασίλισσα των ξωτικών του Χένρυ Πέρσελ, επηρεασμένης από το έργο Ludwig Van (1969) του Μ. Κάγκελ. Στόχος είναι η δημιουργία μιας πρωτότυπης ιστορίας, η μουσική επένδυση της οποίας προκύπτει από την ομαδική σύνθεση και δημιουργία των συμμετεχόντων. Ποια ήταν η βασίλισσα των ξωτικών; Πού ζούσε και τι ρούχα φορούσε; Οι συμμετέχοντες μεταμορφώνονται σε σκηνογράφους-ενδυματολόγους, πειραματίζονται με διάφορα υλικά και μαθαίνουν πώς μπορούν να μεταφράσουν σε κοστούμια και αντικείμενα ένα έργο όπερας. Δεν μένουν όμως μόνο σε αυτό! Συνεργάζονται με το παράλληλο μουσικό εργαστήριο και επανεφευρίσκουν τα κοστούμια και τα σκηνικά της καινούριας αυτής εκδοχής της βασίλισσας των ξωτικών
Πληροφορίες – εγγραφές: 213 088 5742 ● Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας.
Διαγενεακό βιωματικό εργαστήριο αφήγησης και μουσικής
Α΄ κύκλος Φεβρουάριος – Μάρτιος 2018
Β΄ κύκλος Απρίλιος – Μάιος 2018
Με όχημα την αφήγηση παραμυθιού, το εργαστήριο έχει ως στόχο να δημιουργήσει γέφυρες επικοινωνίας μεταξύ των γενεών. Μέσα από έναν κύκλο συναντήσεων, οι συμμετέχοντες θα ακούσουν και θα αφηγηθούν ιστορίες, καθώς επίσης θα συμμετάσχουν ενεργά σε βιωματικά παιχνίδια που θα αποτελέσουν αφορμή για έμπνευση και συνδημιουργία. Οι συμμετέχοντες ενθαρρύνονται να μοιραστούν προσωπικές ιστορίες. Στο τέλος του εργαστηρίου θα πραγματοποιηθεί παρουσίαση υπό τη μορφή παράστασης με μουσική επένδυση. Περνώντας από τον ρόλο του ακροατή στον ρόλο του αφηγητή, αρχικά στο περιβάλλον της ομάδας και στη συνέχεια μπροστά σε μεγαλύτερο κοινό, οι συμμετέχοντες αποκτούν αυτοπεποίθηση, αναπτύσσουν τη φαντασία τους και τη δημιουργικότητά τους, εκφράζονται και συγκροτούν μια ομάδα με πολυσυλλεκτική καλλιτεχνική ταυτότητα.
Το εργαστήριο θα υλοποιηθεί σε 2 κύκλους με δύο διαφορετικές ομάδες συμμετεχόντων σε συνεργασία με το Athens Culture Net. Οι δύο ομάδες αποτελούνται από παιδιά και ενήλικες των Λεσχών Φιλίας και των Ανοιχτών Σχολείων της πόλης των Αθηνών. Η δράση εντάσσεται στην Αθήνα Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου 2018.
Το εργαστήριο θα υλοποιηθεί σε 2 κύκλους με δύο διαφορετικές ομάδες συμμετεχόντων σε συνεργασία με το Athens Culture Net. Οι δύο ομάδες αποτελούνται από παιδιά και ενήλικες των Λεσχών Φιλίας και των Ανοιχτών Σχολείων της πόλης των Αθηνών. Η δράση εντάσσεται στην Αθήνα Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου 2018.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Έλλη Γιαννάκη (μουσικός / εκπαιδευτικός / αφηγήτρια), Έλσα Κούντιγκ (μουσικοπαιδαγωγός / ψυχολόγος / αφηγήτρια), Δημήτρης Κούρτης (κοινωνιολόγος / μουσικός) ● Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων ανά ομάδα: 20 άτομα ● Σύσταση ομάδας: 10 ενήλικες (65 ετών και άνω) και 10 παιδιά (8–10 ετών) ● Πληροφορίες – εγγραφές: 213 088 5742 ● Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας.
Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής
Η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ ταξιδεύει στη Λάρισα για την ετήσια Συνάντηση Θιάσων Περιφέρειας που φέρνει σε άμεση επαφή δημιουργικές ομάδες που δραστηριοποιούνται στο πεδίο του μουσικού θεάτρου. Για τέσσερις ολόκληρες ημέρες, σε διάφορους χώρους της πόλης, τέσσερις ομάδες από τη Θεσσαλονίκη, το Ρέθυμνο, την Άμφισσα και τη Λάρισα θα συμμετέχουν σε βιωματικά εργαστήρια, θα μοιραστούν εμπειρίες, θα πειραματιστούν και θα αναπτύξουν τις δεξιότητές τους. Η συνάντηση θα ολοκληρωθεί με την παρουσίαση ενός σύντομου έργου από την κάθε ομάδα. Το εισαγωγικό εργαστήριο με τίτλο «Σκηνοθετώντας τη μουσική» θα παρουσιάσει ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ Αλέξανδρος Ευκλείδης.
Εργαστήριο θεάτρου και μουσικής σε συνεργασία με τη «Σχεδία-περιοδικό δρόμου», το Κέντρο Υποδοχής και Αλληλεγγύης δήμου Αθηναίων και την Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του δήμου Αθηναίων. Με την υποστήριξη του Δικτύου Πολιτισμού του δήμου Αθηναίων.
Πέμπτη, 04 Οκτωβρίου 2018 12:44
Διαπολιτισμική Χορωδία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ
Γράφτηκε από mariana
Διανύοντας την τέταρτη χρονιά από τη δημιουργία της, η Διαπολιτισμική Χορωδία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ συνεχίζει το συναρπαστικό πολυπολιτισμικό ταξίδι της στις γειτονιές του κόσμου. Τραγούδια άφθαρτου μελωδικού πλούτου από την παραδοσιακή μουσική των χωρών προέλευσης των μελών της (ήδη αριθμεί πάνω από 25 μέλη) συνθέτουν το ρεπερτόριό της, το οποίο εμπλουτίζεται διαρκώς με νέο υλικό. Κάθε συνάντηση και μια μοναδική μουσική εμπειρία!
Μαέστρος χορωδίας: Βασούλα Δελλή
Ημερομηνίες υλοποίησης: Κάθε Δευτέρα (18.30 – 20.00)
Πληροφορίες / Εγγραφές: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., 213 088 5752 (Δευτέρα – Παρασκευή 10.00 – 18.00)
Πέμπτη, 04 Οκτωβρίου 2018 13:00
Εργαστήριο μουσικής στο Κατάστημα Κράτησης του Κορυδαλλού
Γράφτηκε από mariana
Το εργαστήριο μουσικής στην ανδρική πτέρυγα του Καταστήματος Κράτησης Κορυδαλλού συνεχίζεται με τον πέμπτο κύκλο συναντήσεων. Μέσα από τον πειραματισμό και με την καθοδήγηση έμπειρων μουσικών, οι συμμετέχοντες από όλες τις πτέρυγες του Καταστήματος Κράτησης θα αποκτήσουν βασικές μουσικές και ερμηνευτικές δεξιότητες.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση:
Μαρία-Χριστίνα Χάρπερ (μουσικός, μουσικοθεραπεύτρια), Θ.Α.
Πέμπτη, 04 Οκτωβρίου 2018 13:04
Εργαστήριο χορού στο Κατάστημα Κράτησης του Ελεώνα Θηβών
Γράφτηκε από mariana
Το εργαστήριο χορού στο Κατάστημα Κράτησης Ελεώνα Θηβών συνεχίζεται με έναν νέο κύκλο συναντήσεων και στοχεύει στην ελεύθερη έκφραση που απορρέει από την ομαδική χορευτική διαδικασία. Μέσα από καθοδηγούμενες ασκήσεις οι συμμετέχουσες δημιουργούν τις δικές τους πρωτότυπες χορογραφίες, που παρουσιάζονται στο τέλος του εργαστηρίου υπό μορφή χοροθεατρικής παράστασης.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση:
Χαρά Κότσαλη (χορεύτρια, χορογράφος)
Κατερίνα Σπυροπούλου (χορεύτρια, χορογράφος)
Πέμπτη, 04 Οκτωβρίου 2018 14:28
Εργαστήριο μουσικής στο Κατάστημα Κράτησης Διαβατών Θεσσαλονίκης
Γράφτηκε από mariana
Για δεύτερη χρονιά, οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της ΕΛΣ συνεχίζουν το εργαστήριο μουσικής στο Γενικό Κατάστημα Κράτησης Θεσσαλονίκης (Φυλακές Διαβατών). Στόχος του εργαστηρίου είναι οι συμμετέχοντες να εξοικειωθούν με τον ήχο διαφορετικών οργάνων και τον ρυθμό ως δημιουργικά εργαλεία έκφρασης και μέσα από μια καθοδηγούμενη ομαδική διαδικασία να συνθέσουν και να ερμηνεύσουν τις δικές τους πρωτότυπες συνθέσεις.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση:
Κώστας Μακρυγιαννάκης (μουσικός)
Μιχάλης Σιώνας (σκηνοθέτης, μουσικός)
Περισσότερα...
Το εργαστήριο Connecting body ασχολείται με τη διαδικασία ανάπτυξης της κιναισθητικής και μουσικής αντίληψης, καθώς οι συμμετέχοντες μαθαίνουν να μοιράζονται αρμονικά τον χώρο και τον χρόνο. Βασικό εργαλείο για την επίτευξη αυτού του αποτελέσματος αποτελεί το body music, το οποίο προτείνει έναν βιωματικό τρόπο συνύπαρξης και επικοινωνίας που στηρίζεται αποκλειστικά στη χρήση του σώματος για την παραγωγή μουσικής. Το εργαστήριο απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες και μπορεί να συμπεριλάβει ταυτόχρονα άτομα με ή χωρίς αισθητηριακές αναπηρίες. Το αποτέλεσμα είναι κάθε φορά μοναδικό και εξαρτάται από τον ιδιαίτερο χαρακτήρα της ομάδας.
Σχεδιασμός: Γιώτα Πεκλάρη
Υλοποίηση: Γιώτα Πεκλάρη, Βίκη Σκορδαλή
Ημερομηνίες υλοποίησης: Κάθε Δευτέρα (17.00 – 19.00)
Πληροφορίες / Εγγραφές: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., 213 088 5752 (Δευτέρα – Παρασκευή 10.00 – 18.00)
«Η χορωδία είναι για τις γυναίκες και τους άντρες που έχουν κλείσει τα 65 τους χρόνια και θέλουν να μοιραστούν τη χαρά της μουσικής. Γι’ αυτούς που έχουν μια κρυφή επιθυμία να πειραματιστούν με διαφορετικά ακούσματα – γνώριμα ή άγνωστα. Γι’ αυτούς που θέλουν να ενώσουν τις φωνές τους με τους άλλους. Γι’ αυτούς που έχουν την ανάγκη να τραγουδήσουν. Γι’ αυτούς που νιώθουν πως ήρθε η ώρα ν’ ακουστούν» — Δήμητρα Παπασταύρου
Μαέστρος χορωδίας: Δήμητρα Παπασταύρου
Πιάνο: Κώστας Παπαθύμνιος
Ημερομηνίες υλοποίησης: Κάθε Δευτέρα (16.00 – 18.00)
Πληροφορίες / Εγγραφές: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., 213 088 5742 (Δευτέρα – Παρασκευή 10.00 – 15.00)
Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας
Καλλιτεχνική περίοδος 2018/19
Μια κιθάρα κατεβασμένη από το πατάρι, θετική διάθεση και αγαπημένα τραγούδια είναι τα απαραίτητα εφόδια και αμέσως η παρέα του Κιθάρα Express ξεκινάει τις μουσικές της αλχημείες. Στην εβδομαδιαία συνάντηση του πετυχημένου προγράμματος ο χρόνος και οι υποχρεώσεις που τρέχουν μένουν εκτός τάξης. Eίναι ώρα για κιθαρίσματα, λατρεμένα τραγούδια, χαρά και χαλάρωση. Είναι η ώρα που φτιάχνουμε μουσική στο παρόν με υλικά από το παρελθόν για να κερδίσουμε το μέλλον.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Κική Κέρζελη
Επιστημονική υπεύθυνη: Ιωάννα Ετμεκτσόγλου
Ημερομηνίες υλοποίησης: Κάθε Τρίτη και Τετάρτη (11.00 – 13.00)
Πληροφορίες / Εγγραφές: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., 213 088 5742 (Δευτέρα – Παρασκευή 10.00 – 15.00)
Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας
Για τον Στραβίνσκι με αγάπη
Με αφετηρία το έργο του πρωτοπόρου συνθέτη Ιγκόρ Στραβίνσκι (1882-1971), νέοι συνθέτες και χορογράφοι δημιούργησαν έξι πρωτότυπα έργα μουσικής και χορού με την συμμετοχή των σπουδαστών της Επαγγελματικής Σχολής Χορού της ΕΛΣ και μουσικών της Αθηναϊκής Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων (ΑΣΟΝ). Το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα του Stravinsky Miniatures αποτυπώνεται σε έξι πρωτότυπα βίντεο που προβάλλονται στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας Χορού από το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και την Εθνική Λυρική Σκηνή στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος.
Μαέστρος ΑΣΟΝ: Παύλος Σεργίου
Μαέστρος Μουσικού Συνόλου: Αλέξανδρος Σωφρόνης
Χορογραφία: Λουκάς Θεοδοσόπουλος, Βενετσιάνα Καλαμπαλίκη, Ελπίδα Παπαναγιώτου, Εύη Σούλη, Αλέξανδρος Σταυρόπουλος, Γιάννης Τσιγκρής,
Σύνθεση: Θεόδωρος Γκουγκουσούδης, Θάνος Ζαμπούκας, Δημήτρης Καθαρόπουλος, Χάρης Κατσίλης, Αποστόλης Κουτσογιάννης, Δημήτρης Μουτουσίδης
Μουσικοί ΑΣΟΝ: Παναγιώτα Καλαβριζιώτη (Βιολί), Ιζαμπώ Χατζηιωάννου (Βιόλα), Παναγιώτης Καρελάς (Τσέλο), Δάφνη Μέγγου (Κλαρινέτο), Ρωμανός Λιούτας (Κρουστά), Χρήστος Κυριακόπουλος (Κρουστά)
Σπουδαστές Σχολής Χορού ΕΛΣ: Ελευθερία Αγαπάκη, Καλλιόπη Βουϊδάσκη, Χρυσούλα Δημάκη, Αιμιλία Κορδελά, Σοφία Κοσκινά, Απόστολος Κουσίνας, Κωνσταντίνα Λιόντου, Άννα - Μαρία Μαρκοπούλου, Βιργινία Μιχαηλίδου, Μαρία Νικολίτσα, Στέλλα - Γιασμίν Παγιάτη, Αναστασία Παττελάκη, Μιχάλης Πίνος, Χρήστος Πομόνης, Νεκτάριος Ράμιας, Στάθης Τζουβάρας, Ασπασία Τσαγκάδα, Ελευθερία Τσαντούρη, Πέτρος Τσοφύλλας, Ορφέας Χατζησπύρου, Μαρία - Ελένη Χαρατσάρη, Αλεξάνδρα Χρυσικοπούλου
Ηχοληψία: Κώστας Κατσαντώνης
Η ηχογράφηση των μουσικών έργων υλοποιήθηκε στο Studio Ήχου του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών
Κινηματογράφηση: Κίμινο
Σελίδα 1 από 10
