Τρίτη, 09 Ιουλίου 2024 11:34

H Λυρική στη Βόρεια Εύβοια

Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera

 

Οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ταξιδεύουν στη Βόρεια Εύβοια, στη Λίμνη Ευβοίας και στα Λουτρά Αιδηψού, για ένα τριήμερο εκδηλώσεων στις 18, 19 και 21 Ιουλίου 2024, με είσοδο ελεύθερη για το κοινό. Οι δημότες, αλλά και οι επισκέπτες, της ευρύτερης περιοχής θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν το ντοκιμαντέρ Εκείνη τη μέρα των Στρατή Βογιατζή και Δημήτρη Κούρτη, καθώς και να απολαύσουν δύο λυρικές βραδιές με αγαπημένες άριες και ντουέτα από δημοφιλείς όπερες από τις σοπράνο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Έλενα Κελεσίδη και Μαρία Μητσοπούλου. Το τριήμερο των εκδηλώσεων εντάσσεται στο πλαίσιο του δεύτερου κύκλου εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών δράσεων Μέλισμα, ο οποίος επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Το ντοκιμαντέρ, έχοντας προβληθεί στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης (Τμήμα Ανοιχτοί Ορίζοντες) και στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, επιστρέφει εκεί απ’ όπου ξεκίνησε. Πρόκειται για την κινηματογραφική καταγραφή του κύκλου εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών δράσεων Μέλισμα που πραγματοποίησε η Εθνική Λυρική Σκηνή στη Βόρεια Εύβοια, μετά τις καταστροφικές πυρκαγιές του 2021, η οποία παράλληλα χαρτογραφεί τον τόπο μέσα από μύθους και ιστορίες. Οι σκηνοθέτες παρακολούθησαν τις διαδικασίες σύνθεσης της συλλογικής μουσικοχορευτικής αφήγησης Τόπος Ατελείωτος, που φωτίζει την καταστροφή και την αναγέννηση, και η οποία παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Ιούλιο του 2023 στις Κεχριές Ευβοίας. Παράλληλα, περιηγήθηκαν σε τόπους καμένους, αλλά και αναγεννημένους, περπατώντας σε μονοπάτια και αναζητώντας μύθους και ιστορίες. Παρασύρθηκαν σε περιπετειώδεις συναντήσεις με τους φύλακες αυτού του τόπου: έναν ξυλουργό που επαναλειτουργεί το καμένο του ξυλουργείο, έναν ξυλογλύπτη που σκαλίζει καμένους κορμούς μετουσιώνοντας την καταστροφή σε αναγεννημένες περίεργες μορφές και μια γητεύτρια αλόγων που μιλάει με τα ζώα. Το ντοκιμαντέρ θα προβληθεί την Πέμπτη 18 Ιουλίου 2024 στις 20.45 στο θερινό σινεμά του Κινηματοθεάτρου Λίμνης «Ελύμνιον» και την Κυριακή 21 Ιουλίου 2024 στις 21.00 στο Σινέ Απόλλων στα Λουτρά Αιδηψού.

Δύο μοναδικές λυρικές βραδιές με αγαπημένες άριες και ντουέτα του διεθνούς ρεπερτορίου θα μας χαρίσουν οι διακεκριμένες πρωταγωνίστριες της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Έλενα Κελεσίδη και Μαρία Μητσοπούλου την Παρασκευή 19 Ιουλίου 2024 στις 20.45 στην Πλατεία Ηρώων Λίμνης και την Κυριακή 21 Ιουλίου 2024 στις 22.00 στο Σινέ Απόλλων στα Λουτρά Αιδηψού. Στο πιάνο θα τις συνοδεύσει η Μαριλένα Σουρή.

Η υψίφωνος Έλενα Κελεσίδη έχει συμμετάσχει ως πρωταγωνίστρια σε πολυάριθμες παραγωγές και καλλιτεχνικές δράσεις. Επιπλέον, έχει ερμηνεύσει πολυάριθμους πρωταγωνιστικούς ρόλους σε σπουδαία θέατρα παγκοσμίως όπως Κρατική Όπερα Βιέννης, Μητροπολιτική Όπερα Νέας Υόρκης, Όπερα Βαστίλλης, σε Βερολίνο, Αμβούργο, Μόναχο, Άμστερνταμ, Ζυρίχη, Τόκυο, καθώς επίσης και σε σημαντικά φεστιβάλ.

Η υψίφωνος Μαρία Μητσοπούλου έχει ερμηνεύσει αναρίθμητους ρόλους, ενώ το ρεπερτόριό της  εμπλουτίζεται διαρκώς. Επιπλέον έχει συνεργαστεί με Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, Καμεράτα, Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, Ορχήστρα των Χρωμάτων, ενώ εκτός Ελλάδας έχει εμφανιστεί σε ρόλους και συναυλίες σε Λίμα (Περού), Πάρμα, Τορίνο, Λονδίνο, Κατάνια.

Η πιανίστα Μαριλένα Σουρή έχει δώσει ατομικά ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες και έχει συμπράξει ως σολίστ με τη LUCA Chamber Orchestra και την Ελληνική Συμφωνιέτα.


Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Η Λυρική στη Βόρεια Εύβοια

18, 19 και 21 Ιουλίου 2024

 

Προβολή ντοκιμαντέρ Εκείνη τη μέρα

Σκηνοθεσία: Στρατής Βογιατζής, Δημήτρης Κούρτης

18 Ιουλίου 2024 · Ώρα έναρξης: 20.45 · Θερινό σινεμά | Κινηματοθέατρο Λίμνης «Ελύμνιον»

21 Ιουλίου 2024 · Ώρα έναρξης: 21.00 · Σινέ Απόλλων Λουτρών Αιδηψού

 

Λυρική βραδιά

Ερμηνεύουν: Έλενα Κελεσίδη, Μαρία Μητσοπούλου · Πιάνο: Μαριλένα Σουρή

19 Ιουλίου 2024 · Ώρα έναρξης: 20.45 · Πλατεία Ηρώων Λίμνης

21 Ιουλίου 2024 · Ώρα έναρξης: 22.00 · Σινέ Απόλλων Λουτρών Αιδηψού

 

Για τις εκδηλώσεις που θα πραγματοποιηθούν στο Κινηματοθέατρο Λίμνης «Ελύμνιον» και το Σινέ Απόλλων Λουτρών Αιδηψού η είσοδος είναι ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται μία ώρα πριν την έναρξη των εκδηλώσεων στις εισόδους των κινηματογράφων.

Η Λυρική βραδιά στην Πλατεία Ηρώων Λίμνης στις 19 Ιουλίου 2024 είναι χωρίς δελτία εισόδου.

 

Σε συνεργασία:

  λόγκο δήμου μαντουδίου λίμνης αγίας άννας                        logo νύμφη Δήμος χωρίς παύλα

 

 

Το Μέλισμα επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

YPPO CMYK 02

 

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ:

new logo isn 2 2023 24

 

 

Τρίτη, 04 Ιουνίου 2024 13:02

Να σου πω ένα παραμύθι

Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera

 

YPPO RGB GR

 

Αυτό το καλοκαίρι οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής φέρνουν στο προσκήνιο γνωστά και άγνωστα παραμύθια από όλο τον κόσμο με το νέο διαγενεακό εργαστήριο Να σου πω ένα παραμύθι. Το εργαστήριο απευθύνεται σε ενήλικες 65 ετών και άνω και παιδιά από 8 έως 12 ετών προσκαλώντας τους σε μία συναρπαστική περιπλάνηση στον χρόνο που θα έχει ως όχημα τις ιστορίες, το τραγούδι και την αφήγηση και ως στόχο να δημιουργήσει γέφυρες επικοινωνίας μεταξύ των γενεών. Το εργαστήριο Να σου πω ένα παραμύθι υλοποιείται στο πλαίσιο του Έργου «Sub.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής». Φορέας χρηματοδότησης του Έργου είναι το Υπουργείο Πολιτισμού, στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας "Ελλάδα 2.0" με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης - NextGeneration EU.

Με αφετηρία παραμύθια και ιστορίες βγαλμένες από τις λαϊκές παραδόσεις πληθώρας χωρών, οι συμμετέχοντες θα απολαύσουν μία μεγάλη γκάμα από βιωματικά παιχνίδια και τεχνικές ασκήσεις γύρω από την τέχνη της αφήγησης, θα τραγουδήσουν μελωδίες σχετικές με τις ιστορίες και θα χρησιμοποιήσουν απλά μουσικά όργανα για να επενδύσουν ηχητικά τα παραμύθια με πρωτότυπα ηχοτοπία που θα συνδημιουργήσουν οι ίδιοι.

Μέσα από τη διαδικασία  μικροί και μεγάλοι θα έχουν την ευκαιρία να αναπτύξουν τον προφορικό λόγο, να εμπλουτίσουν την κοινωνική και καλλιτεχνική εμπειρία τους, να ενδυναμωθούν ως μέλη μιας διαγενεακής ομάδας πλαισιωμένης από την παραδοχή ότι η ηλικία δεν αποτελεί εμπόδιο στην επικοινωνία και στη δημιουργικότητα, αλλά και να περιπλανηθούν στην παγκόσμια μυθοπλασία.

Λίγο πριν τις καλοκαιρινές σας βουτιές, πάρτε τον παππού ή την γιαγιά -και αντίστροφα- και ελάτε να βουτήξουμε παρέα στη μαγεία των παραμυθιών και της μουσικής μέσα από το πρόγραμμα Να σου πω ένα παραμύθι. Ραντεβού εκεί που το σήμερα συναντά το χθες.

 

Σχεδιασμός - Υλοποίηση: Έλλη Γιαννάκη, Έλσα Κούντιγκ, Δημήτρης Κούρτης

Ημερομηνίες υλοποίησης: 17, 18, 19, 20, 25, 26, 27 Ιουνίου & 1, 2, 3, 4, 8, 9, 10 Ιουλίου

Ώρες υλοποίησης: 11.00 - 13.00

Ηλικίες: 8 - 12 ετών & ενήλικες 65+

Υποβολή συμμετοχής έως την Παρασκευή 14 Ιουνίου 2024 αποκλειστικά μέσω της φόρμας που θα βρείτε εδώ: https://forms.office.com/e/Xt1hxUqnBy

 

Φορέας χρηματοδότησης του Έργου «Sub.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής» είναι το Υπουργείο Πολιτισμού, στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας "Ελλάδα 2.0" με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης - NextGeneration EU

 

Greece 2.0 NextGeneration gr 1

 

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

new logo isn 2 2023 24

 

Πέμπτη, 06 Ιουνίου 2024 03:00

Λανθάνων Χώρος

Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera

 

YPPO CMYK 01

 

Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής ΕΛΣ & 

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

new logo isn 2 2023 24

 

Μια ξεχωριστή συναυλία με οκτώ νέα έργα ηλεκτροακουστικής μουσικής φέρνει στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, ο κύκλος εργαστηρίων ηλεκτροακουστικής σύνθεσης Λανθάνων Χώρος. Οκτώ νέοι/-ες συνθέτες/-τριες άντλησαν έμπνευση από λογοτεχνικά, ποιητικά, φιλοσοφικά και πολιτικά κείμενα για τις καινούριες συνθέσεις τους, τις οποίες θα παρουσιάσουν την Πέμπτη 6 Ιουνίου 2024 στις 20.30, με είσοδο ελεύθερη για το κοινό. Ο Λανθάνων Χώρος υλοποιήθηκε από τις Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της ΕΛΣ σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος.

Από μια μεγάλη γκάμα κειμένων που είχαν ως επίκεντρο την ανθρώπινη εμπειρία, την πολιτική συνθήκη, τον μύθο και το σώμα –από τα Αργοναυτικά του Απολλώνιου μέχρι το Ορλάντο της Βιρτζίνιας Γουλφ και πολιτικά δοκίμια του 21ου αιώνα– οι συνθέτες «μετέφρασαν» σε ηχητικά τοπία, έντονης ευαισθησίας και νοηματικής συμπύκνωσης, τα έργα γραπτού λόγου που τους συγκίνησαν και τους ενέπνευσαν. Στη συναυλία η μοναχική διάσταση της ανάγνωσης θα μεταμορφωθεί σε έναν κοινό τόπο ηχητικής εμπειρίας μέσα από την οποία οι συνθέτες θα μας αποκαλύψουν την προσωπική τους διαδρομή στην αναγνωστική εμπειρία, την ηχητική εξερεύνηση και την πρωτότυπη μουσική δημιουργία.

Για τις ανάγκες της συναυλίας στην ειδικά διαμορφωμένη αίθουσα της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ σχεδιάστηκε ένα σύστημα 26 ηχείων, τα οποία θα βρίσκονται τοποθετημένα τόσο περιμετρικά όσο και ανάμεσα στο καθήμενο ακροατήριο, με κύριο στόχο την εμβύθιση του κοινού στον ηχητικό κόσμο που έχουν προετοιμάσει με τα έργα τους οι συνθέτες/-τριες. Την ιδιαίτερη συναυλιακή εμπειρία συμπληρώνει με μοναδικό τρόπο η συνομιλία της μουσικής με τους φωτισμούς της Ελένης Χούμου.

Έργα τους θα παρουσιάσουν οι συνθέτες/-τριες: Σοφία Ζαφειρίου, Μαριλού Θεολογίτη, Άγγελος Θωμάς Καρελιάς, Παύλος Κουτσέλος, Βασιλική Λεγάκη, Στέλλα Μαρκίδη, Πηνελόπη Μπεκιάρη και Φώτης Ροβολής (φø). Τα έργα των συνθετών/-τριών βασίζονται στα κείμενα: Μαύρο νερό του Μιχάλη Μακρόπουλου, Πέδρο Πάραμο του Χουάν Ρούλφο, Αργοναυτικά του Απολλώνιου του Ρόδιου, Flee Control της ομάδας Switch, Οι κούφιοι άνθρωποι του Τ. Σ. Έλιοτ, Το βιβλίο του γέλιου και της λήθης του Μίλαν Κούντερα, Ο γυάλινος κόσμος του Τεννεσσή Ουίλλιαμς και Ορλάντο της Βιτρζίνιας Γουλφ.

 

Λίγα λόγια για τον Λανθάνοντα Χώρο

Ο κύκλος των εργαστηρίων ηλεκτροακουστικής σύνθεσης, ο οποίος υλοποιήθηκε υπό την καθοδήγηση του μουσικού, συνθέτη και ακαδημαϊκού Θάνου Πολυμενέα-Λιοντήρη, στόχευσε στην κινητοποίηση νέων καλλιτεχνών να αναζητήσουν τη σχέση κειμένου και ήχου στο πλαίσιο της ηλεκτροακουστικής μουσικής δημιουργίας, μιας συνθετικής παράδοσης που κορυφώθηκε μετά τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο. Μέσω της τεχνολογικής επεξεργασίας φυσικών ήχων ή της δημιουργίας νέων ήχων, η ηλεκτροακουστική πρακτική επέτρεψε τον πειραματισμό με την πηγή, το φάσμα και την εκτέλεση της μουσικής, αλλά και τη δημιουργία νέων βάσεων και προβληματισμών πάνω στο φαινόμενο και την εμπειρία του ήχου, αλλά και πάνω στη φύση του μουσικού έργου.

Κατά τη διάρκεια τριών μηνών συστηματικής δουλειάς και έρευνας, οι συμμετέχοντες είχαν την ευκαιρία να ψηλαφήσουν την ηχητική διάσταση ενός κειμένου, όπως τα ηχοτοπία που προκαλεί ένας συγγραφέας στον αναγνώστη, ή που προκύπτουν αυθόρμητα κατά τη διαδικασία της ανάγνωσης, και να δημιουργήσουν μουσικά έργα που θα μεταδώσουν στο κοινό μια ιδιαίτερη, βαθιά προσωπική ηχητική εμπειρία, η οποία όχι μόνο θα αποκαλύψει την κρυφή ηχητική βιογραφία του εκάστοτε κειμένου, αλλά και θα διευρύνει τον νοηματικό πυρήνα του κειμένου μετουσιώνοντάς τον σε ηχητικό φαινόμενο.

Αφετηρία της ηχητικής έρευνας των εργαστηρίων αποτέλεσε η εμβληματική όπερα του Ρίχαρντ Βάγκνερ Η Βαλκυρία, η οποία έδωσε στην ομάδα το έναυσμα για την αναζήτηση μεθόδων ηχο-ποίησης ενός κειμένου, την κατασκευή μιας ηχητικής δραματουργίας και την εξέλιξη της ηχητικής τεχνολογίας από τον Βάγκνερ στην υπηρεσία των νέων ψυχοακουστικών απαιτήσεων του έργου του.

 

Λίγα λόγια για τη συναυλία

Ο Λανθάνων Χώρος ολοκληρώνεται με την παρουσίαση σε παγκόσμια πρώτη οκτώ νέων έργων ηλεκτροακουστικής μουσικής, τα οποία δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια του προγράμματος από ισάριθμους ταλαντούχους συνθέτες / -τριες ηλεκτροακουστικής μουσικής.

Το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό μιας συναυλίας ακουσματικής μουσικής αποτελεί η αναπαραγωγή του μουσικού έργου μέσα από μια συστοιχία ηχείων, συνθήκη που περιγράφεται συχνά και ως sound theatre ή aural cinema καθώς έχει την τάση να γεννά στους ακροατές έντονες ηχητικές εικόνες, δεδομένου ότι -εκτός της ακοής- οι υπόλοιπες αισθήσεις μπαίνουν σε δευτερεύοντα ρόλο. Όλοι ήχοι που κατακλύζουν τον χώρο εκπέμπονται από ειδικά χωροθετημένα ηχεία, ενώ απουσιάζουν εντελώς οι ζωντανοί μουσικοί εκτελεστές. Ο ρόλος του συνθέτη σε μια τέτοια συναυλία είναι να ελέγχει τον μίκτη και να κατευθύνει το ηχητικό υλικό στο πολυκάναλο σύστημα ηχείων. Όπως ένας μαέστρος διευθύνει τις δυναμικές και τις «εισόδους» των μουσικών της ορχήστρας, έτσι και ο συνθέτης διευθύνει μια χορωδία ηχείων προκειμένου να διαμορφώσει το τελικό επιθυμητό ακρόαμα.

Για τις ανάγκες της συναυλίας σχεδιάστηκε ένα σύστημα 26 ηχείων, το οποίο είναι εγκατεστημένο στην ειδικά διαμορφωμένη αίθουσα της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Πιο συγκεκριμένα, τα ηχεία είναι τοποθετημένα τόσο περιμετρικά όσο και ανάμεσα στο καθήμενο ακροατήριο, με κύριο στόχο την εμβύθιση του κοινού στον ηχητικό κόσμο που έχουν προετοιμάσει με τα έργα τους οι συνθέτες / -τριες.

- Θάνος Πολυμενέας - Λιοντήρης

 

Νισσ – Σοφία Ζαφειρίου      

βασισμένο στα βιβλία Μαύρο νερό του Μιχάλη Μακρόπουλου, Thalweg: Well-Known Secrets of the Evros River των Ceminay Kara και Oğuzhan İzmir και In Memory of Memory της Maria Stepanova

La media luna Μαριλού Θεολογίτη          

βασισμένο στο μυθιστόρημα Πέδρο Πάραμο του Χουάν Ρούλφο

Συμπληγάδες Άγγελος Θωμάς Καρελιάς              

βασισμένο στα Αργοναυτικά του Απολλώνιου του Ρόδιου

Rack Παύλος Κουτσέλος    

βασισμένο στο κείμενο «Flee Control» της ομάδας Switch

Glass Animals Πηνελόπη Μπεκιάρη                    

βασισμένο στο θεατρικό έργο Ο γυάλινος Κόσμος του Τεννεσσή Ουίλλιαμς

Humming Variations Στέλλα Μαρκίδη                 

βασισμένο στο μυθιστόρημα Το βιβλίο του γέλιου και της λήθης του Μίλαν Κούντερα

ΤΕΛΕΟΣΤ Φώτης Ροβολής (φø)     

βασισμένο στο μυθιστόρημα Ορλάντο της Βιρτζίνιας Γουλφ

Leaning Together Βασιλική Λεγάκη                     

βασισμένο στο ποίημα Οι κούφιοι άνθρωποι του Τ. Σ. Έλιοτ

 

 

Σε συνεργασία 

NLGSNFCC

 

Κυριακή, 07 Απριλίου 2024 13:31

Η Λυρική στη Σκιάθο

Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera

 

Οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής επιστρέφουν αυτήν τη χρονιά στη Σκιάθο με ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα που απευθύνεται στο σχολείο δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης του νησιού. Ο στόχος του φετινού κύκλου  εργαστηρίων, ο οποίος θα διαρκέσει ολόκληρο τον Απρίλιο, είναι η ταχύρρυθμη γνωριμία των παιδιών με τη διαδικασία της προετοιμασίας μίας παράστασης μουσικού θεάτρου μέσα από την ουσιαστική συνεργασία τους με επαγγελματίες του χώρου της μουσικής καθώς και την ενεργή συμμετοχή τους στις πρόβες της παράστασης. Κατά τη διάρκεια της δημιουργικής διαδρομής, τα παιδιά θα συνεργαστούν, θα συνδημιουργήσουν, θα τραγουδήσουν πρωτότυπα τραγούδια, θα παίξουν, ενώ συγχρόνως θα μάθουν να αλληλοεπιδρούν με το κοινό.

Το πρόγραμμα θα ολοκληρωθεί με τη δημιουργία και την παρουσίαση μίας διαδραστικής μουσικής παράστασης, η οποία θα περιλαμβάνει τραγούδια παραδοσιακής και μοντέρνας ελληνικής μουσικής και σωματικά κρουστά. Η θεματολογία των τραγουδιών που θα ακουστούν στην παράσταση, έχοντας προηγουμένως αποτελέσει το αντικείμενο εργασίας του προγράμματος, θα περιστραφεί γύρω από θέματα όπως η αγάπη, οι στόχοι, τα όνειρα και η ομορφιά των νεανικών αναζητήσεων. Η παράσταση θα παρουσιαστεί στις 25 Απριλίου 2024 στις 19.00 στο Μπούρτζι Σκιάθου.

 

Ηλικίες: Α, Β & Γ Γυμνασίου

Σχεδιασμός, υλοποίηση: Αντώνης Βασιλειάδης (καθηγητής ευρωπαϊκών κρουστών, συνθέτης, μουσικός παραγωγός, ερμηνευτής), Γιώργος Κασαβέτης (συνθέτης-κρουστός), Ειρήνη Τζαμτζή (ερμηνεύτρια)

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Αντώνης Βασιλειάδης (τραγούδια, στίχοι), Γιώργος Κασαβέτης (ορχηστρικά)

 

Σε συνεργασία με τον Δήμο Σκιάθου

Skiathos logo GR RGB

 

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

new logo isn 2 2023 24

 

Τετάρτη, 10 Ιανουαρίου 2024 15:59

Κιθάρα Express

Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
 
Το πρόγραμμα Κιθάρα Express επιστρέφει και φέτος στις Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Με στόχο την έκφραση μέσω της μουσικής και με εργαλεία την κιθάρα, τη φωνή και τα τραγούδια, το πολυαγαπημένο εργαστήριο συνεχίζει για έκτη χρονιά την εξερεύνηση σε νέες διαδρομές γνώσης και δημιουργικότητας ξαναφέρνοντας στο προσκήνιο ιστορίες και τραγούδια από τα παλιά. Το πρόγραμμα, αποτελώντας μια ευχάριστη και χαλαρωτική παράκαμψη στη ρουτίνα της καθημερινότητας, περιλαμβάνει εβδομαδιαίες διά ζώσης μουσικές συναντήσεις κατά τις οποίες οι συμμετέχοντες καλλιεργούν τη μουσική τους αντίληψη, εξασκούνται στη χαλάρωση του σώματος και του νου, ενώ παράλληλα μελετούν και κατανοούν το γνωστικό αντικείμενο.  
 

Η πρότερη γνώση μουσικής δεν είναι απαραίτητη.

 

Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Κική Κέρζελη

Επιστημονική υπεύθυνη: Ιωάννα Ετμεκτσόγλου

Ημέρες & Ώρες: κάθε Τρίτη & Πέμπτη, 11.00 - 13.00

 
Πέμπτη, 28 Δεκεμβρίου 2023 12:15

Άκου

Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera

 

Τι ήρθε πρώτα: η μουσική ή η κίνηση; Πώς γίνεται ήχος η κίνηση; H μουσική χορεύει; Πώς (παρα)κινεί τον καθένα ένα μουσικό κομμάτι;


Οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής προσκαλούν παιδιά ηλικίας 4 έως 12 ετών και τους γονείς τους σε μια διασκεδαστική βουτιά στις ποιότητες, στις αισθήσεις και στις υφές κίνησης που διεγείρει η μουσική. Με τη συνοδεία του Κώστα Γιαξόγλου στο πιάνο και του Alex Bove στο τσέλο, η Βιτόρια Κωτσάλου θα παρακινήσει τους/τις συμμετέχοντες/ουσες να εξερευνήσουν τη σχέση της μουσικής με την κίνηση και να συν-δημιουργήσουν τη δική τους χορογραφία αντλώντας έμπνευση από έργα κλασικής μουσικής και όπερας.

Τα παιδιά χορεύοντας με καβαλιέρους τους γονείς τους θα εξερευνήσουν τα ξεχωριστά μουσικά μοτίβα που συναποτελούν ένα μουσικό κομμάτι, θα αφουγκραστούν το ένα το άλλο μέσα από το σώμα και τον ρυθμό και θα ανακαλύψουν τα άπειρα παιχνίδια που μπορούν να προκύψουν μέσα από τη δημιουργική διαδικασία με στόχο την καλλιέργεια της ενεργής ακρόασης και την εξέλιξη των ικανοτήτων κίνησης.

Το εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί σε πέντε εβδομαδιαίες συναντήσεις διάρκειας δύο ωρών, ενώ θα ολοκληρωθεί με την παρουσίαση του καλλιτεχνικού αποτελέσματος στο κοινό που θα συνθέσουν οι προσκεκλημένοι των συμμετεχόντων/ουσών.

 

Εργαστήριο χορού

Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Βιτόρια Κωτσάλου (χορεύτρια, χορογράφος)

Συμμετέχουν οι μουσικοί: Κώστας Γιαξόγλου (πιάνο),  Alexis Bove (τσέλο)

Ηλικίες: 4-12 ετών

Ημερομηνίες & ώρες: 15, 22, 29 Ιανουαρίου, 5 και 12 Φεβρουαρίου 2024, 18.00-20.00

Η συμμετοχή στο πρόγραμμα είναι δωρεάν

Υποβολή συμμετοχής από τις 30 Δεκεμβρίου 2023 έως τις 10 Ιανουαρίου 2024 αποκλειστικά μέσω της φόρμας που θα βρείτε εδώ

 

 

Κυριακή, 19 Νοεμβρίου 2023 14:15

Ξεκλειδώνοντας τον Μύθο: Το γκρίζο κουτί των χρωμάτων

Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera

 

Βιωματική ξενάγηση για παιδιά ηλικίας 8 έως 12 ετών - Στο πλαίσιο της έκθεσης UNBOXING CALLAS: Μια αρχειακή εξερεύνηση στη συλλογή Πυρομάλλη και το αρχείο της ΕΛΣ

 

«Η φωνή δεν είναι μόνο νότες και τίποτα άλλο. Είναι χρώματα, με τη φωνή ζωγραφίζει κανείς… Μου χρειάζονται όλα τα χρώματα για να εκφράσω όλα τα συναισθήματα». — Μαρία Κάλλας

Oι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις ΕΛΣ διοργανώνουν για τους νεαρούς επισκέπτες της έκθεσης UNBOXING CALLAS: Μια αρχειακή εξερεύνηση στη συλλογή Πυρομάλλη και το αρχείο της ΕΛΣ, μια πρωτότυπη βιωματική ξενάγηση με τον τίτλο Ξεκλειδώνοντας τον Μύθο: Το γκρίζο κουτί των χρωμάτων, που θα μετατρέψει την επίσκεψη σε αξέχαστη εμπειρία. Παιδιά ηλικίας 8 έως 12 ετών θα έχουν την ευκαιρία να περιηγηθούν δημιουργικά στην έκθεση, να ξετυλίξουν τον μύθο της Μαρίας Κάλλας, να εξοικειωθούν με τις πρακτικές ταξινόμησης, αρχειοθέτησης και συντήρησης αρχειακού υλικού και φυσικά… να έρθουν σε επαφή με τη μαγεία της όπερας.

Η δράση θα υλοποιηθεί για Δημοτικά σχολεία στις 1, 6, 8, 13, 15, 20, 22 Δεκεμβρίου 2023 και 10 Ιανουαρίου 2024 με ώρα έναρξης τις 10.00. Η αίτηση συμμετοχής πραγματοποιείται τηλεφωνικά Δευτέρα έως Παρασκευή από τις 9.00 έως τις 14.00 στο 2130885742.

Για μεμονωμένους επισκέπτες η δράση θα υλοποιηθεί στις 27 Δεκεμβρίου 2023 και 3 Ιανουαρίου 2024 με ώρα έναρξης τις 17.00, καθώς και στις 29 Δεκεμβρίου 2023 και 5 Ιανουαρίου 2024 με ώρα έναρξης τις 10.00. Η αίτηση συμμετοχής πραγματοποιείται τηλεφωνικά καθημερινά από τις 9.00 έως τις 21.00 στο 2130885700.

Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα Ξεκλειδώνοντας τον Μύθο: Το γκρίζο κουτί των χρωμάτων θα πραγματοποιηθεί στον 2ο όροφο της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

  

Σχεδιασμός / Υλοποίηση: VYCA Very Young Contemporary Art

 

Ηλικίες: 8-12 ετών

 

Ημερομηνίες για σχολεία: 29 Νοεμβρίου 2023, 1, 6, 8, 13, 15, 20, 22 Δεκεμβρίου 2023 και 10 Ιανουαρίου 2024 (10.00-11.00)

Υποβολή συμμετοχής: Τηλεφωνικά, Δευτέρα έως Παρασκευή 9.00 -14.00 στο 2130885742 ή με email στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Ημερομηνίες για μεμονωμένους επισκέπτες: 27 Δεκεμβρίου 2023 και 3 Ιανουαρίου 2024 (17.00-18.00), 29 Δεκεμβρίου 2023 και 5 Ιανουαρίου 2024 (10.00-11.00)

Υποβολή συμμετοχής: Τηλεφωνικά, καθημερινά 9.00-21.00 στο 2130885700

 

Χώρος: 2ος όροφος Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος – ΚΠΙΣΝ

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Χορηγός Προγράμματος Έτους Κάλλας

 new_DEI_Logo_CMYK_2H.JPG

 

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ 

new logo isn 2023 24

Τετάρτη, 25 Οκτωβρίου 2023 11:32

Η Όπερα Διαδραστικά στα Σχολεία

Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera

 

Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης

 

Η Όπερα Διαδραστικά στα Σχολεία, το εξαιρετικά επιτυχημένο εκπαιδευτικό πρόγραμμα για σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, επιστρέφει ανανεωμένο για δεύτερη χρονιά φιλοδοξώντας να ξεναγήσει με πρωτότυπο τρόπο ακόμα περισσότερους εφήβους στον μαγευτικό κόσμο της όπερας. Η περιοδεία του προγράμματος σε Γυμνάσια σε όλη την Ελλάδα ολοκληρώνεται τον Νοέμβριο του 2023 μετρώντας 85 σχολεία στο πέρασμά της, αλλά η μοναδική εμπειρία για τους μαθητές δεν φτάνει στο τέλος της. Κατά τη σχολική χρονιά 2023/24, το πρόγραμμα εγκαινιάζει τη συναρπαστική ψηφιακή πλατφόρμα Opera Box για όσους μαθητές και εκπαιδευτικούς επιθυμούν να μυηθούν με απροσδόκητο τρόπο στην ακαταμάχητη γοητεία του λυρικού θεάτρου, αλλά και για όλους όσους τη γεύτηκαν από κοντά και αναζητούν λίγη όπερα ακόμα. Το πρόγραμμα συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση – Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο (ΕΚΤ) και από Εθνικούς Πόρους ΕΣΠΑ 2014-2020 μέσω του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Ανάπτυξη Ανθρώπινου Δυναμικού, Εκπαίδευση και Διά Βίου Μάθηση».

Η Όπερα Διαδραστικά στα Σχολεία φέτος εισάγει στις σχολικές αίθουσες το Opera Box και απογειώνει τη γνωριμία και τη διάδραση των εφήβων με το λυρικό θέατρο. Πρόκειται για μια πρωτοποριακή ψηφιακή πλατφόρμα, η οποία θα δώσει τη δυνατότητα εξ αποστάσεως συμμετοχής στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα και θα προσφέρει στους χρήστες μια απολαυστική βιωματική περιήγηση στην τέχνη της όπερας μέσα από ένα εκπαιδευτικό και ψυχαγωγικό περιβάλλον. Εκεί θα μπορούν να ανακαλύψουν δωρεάν την κινηματογραφική εκδοχή της ξεκαρδιστικής παράστασης όπερας που δημιουργήθηκε για τους εκπαιδευτικούς στόχους του προγράμματος, της Ωραίας Ελένης του Όφενμπαχ του Κορνήλιου Σελαμσή, σε παραγωγή της Foss Productions και σκηνοθεσία Κωστή Θεοδοσόπουλου, καθώς και μια σειρά από πρωτότυπα πολυμεσικά και διαδραστικά υλικά διασκεδαστικής γνωριμίας των μαθητών και των εκπαιδευτικών με την τέχνη του λυρικού θεάτρου, αλλά και εμπλουτισμού της μουσικής διδασκαλίας: πρωτότυπα μουσικολογικά κείμενα σχετικά με την όπερα, βιωματικές δραστηριότητες, ένα συναρπαστικό μουσικό video game, κουίζ, βίντεο animation και άλλα πολλά. Επιπλέον, οι εκπαιδευτικοί που θα δηλώσουν συμμετοχή θα έχουν τη δυνατότητα, εάν το επιθυμούν, να παρακολουθήσουν εκπαιδευτικό διαδικτυακό σεμινάριο (webinar) διάρκειας 90΄ για τη διευκόλυνση της χρήσης του Opera Box και την καθοδήγηση με ιδέες, προτάσεις και καλές πρακτικές για τη βέλτιστη εφαρμογή του πλούσιου εκπαιδευτικού υλικού που περιέχεται σε αυτό.

 

Υποβολή συμμετοχής αποκλειστικά μέσω της φόρμας που θα βρείτε εδώ

 

Συντελεστές προγράμματος

Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις ΕΛΣ

Υπεύθυνη συντονισμού: Πανίνα Καρύδη

Υπεύθυνη περιοδείας: Κωνσταντίνα Χρίστου

Υπεύθυνοι εκπαιδευτικού σχεδιασμού: Κική Κέρζελη, Μιχάλης Μοσχούτης, Καλλιρρόη Παπαδοπούλου, Ανν-Κριστίν Σωφρονίου

Υλοποίηση εκπαιδευτικών εργαστηρίων: Γιώργος Ανδριώτης (μουσική), Καλλιόπη Παπαδημοπούλου (μουσική), Ζωή Αρβανίτη (εικαστικές τέχνες), Ισιδώρα Παπαδούλη (εικαστικές τέχνες), Σίσσυ Ιγνατίδου (υποκριτική), Ευάγγελος Κοσμίδης (υποκριτική)

Ιστορικός μουσικολόγος: Άρτεμις Ιγνατίδου

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μυρσίνη Βασιλοπούλου

 

ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ

Όπερα για εφήβους

Μουσική σύνθεση: Κορνήλιος Σελαμσής

 

Λιμπρέτο: Αλεξάνδρα Κ*

Μουσική διεύθυνση: Κορνήλιος Σελαμσής / Στάθης Σούλης / Κυριακή Κουντούρη

Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός

Σκηνικά, κοστούμια, βίντεο-animation: Πέτρος Τουλούδης

Χορογραφία, κινησιολογία: Μαριάννα Καβαλλιεράτου

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Παπαδάκης

Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Γιούλη Στυλιανίδου

Μουσική προετοιμασία μονωδών: Χρήστος Σακελλαρίδης, Σπύρος Σουλαδάκης

Επιμέλεια μουσικού υλικού: Ανδρέας Βαλαχής

 

Διανομή

Ελένη: Μαρία Τσιρώνη / Σμαράγδα Βαγγελή

Βακχίς: Μαριαλένα Πολίτη / Μαριέττα Σαρρή

Πάρης: Κατερίνα Αλεξίου / Κατερίνα Φουντουκίδου

Αχιλλέας: Κατερίνα Μποτώνη / Άγγελος Κυδωνιεύς

Αίας: Αντώνης Αντωνιάδης / Αντώνης Κορδοπάτης

Μενέλαος: Νίκος Ζιάζιαρης / Δημοσθένης Βλάχος

Αγαμέμνων: Χρήστος Ραμμόπουλος / Ζαννής Καντεράκης

Κάλχας: Νικόλας Καραγκιαούρης / Νίκος Μασουράκης

 

Μουσικό σύνολο

Φλάουτο: Κωνσταντίνος Μάργαρης / Βασιλίνα Υφαντή / Τόνια Τόμπρου

Κλαρινέτο: Ηλίας Σκορδίλης / Οδυσσέας Σιωζόπουλος

Σαξόφωνο: Γκουίντο ντε Φλάβιις / Θάνος Τσακιλτζίδης

Τρομπόνι: Ιωάννης Κόκκορης / Νεοκλής Αραβαντινός

Κρουστά: Παναγιώτης Κολιαβασίλης / Άρτεμις Νταλιαπέ

Πλήκτρα: Τζένη Σουλκούκη / Εύα Τσάγκλα-Μανωλαράκη

Βιολί: Ζήσιμος Σουλκούκης / Κλεόδωρος Αγόρας

Βιόλα: Ελένη Φουρλάνου / Βασίλης Παπαπαναγιώτου

Βιολοντσέλο: Μαρία Σκανδάλη / Έλλη Κετεντζιάν

Κοντραμπάσο: Κωνσταντίνος Σηφάκης / Αλέξανδρος Κοκκινόπουλος / Ίλυα Αλγκάερ

 

Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ: Η ΤΑΙΝΙΑ

ΔΙΑΝΟΜΗ

Ελένη Μαρία Τσιρώνη

Βακχίς Μαριαλένα Πολίτη

Πάρης Κατερίνα Αλεξίου

Αχιλλέας Κατερίνα Μποτώνη

Αίας Αντώνης Αντωνιάδης

Μενέλαος Νίκος Ζιάζιαρης

Αγαμέμνων Χρήστος Ραμμόπουλος

Κάλχας Νικόλας Καραγκιαούρης

 

ΜΟΥΣΙΚΟ ΣΥΝΟΛΟ

Φλάουτο Κωνσταντίνος Μάργαρης

Κλαρινέτο Ηλίας Σκορδίλης

Σαξόφωνο Γκουίντο ντε Φλάβιις

Τρομπόνι Ιωάννης Κόκκορης

Κρουστά Παναγιώτης Κολιαβασίλης

Πιάνο Τζένη Σουλκούκη

Βιολί Ζήσιμος Σουλκούκης

Βιόλα Ελένη Φουρλάνου

Βιολοντσέλο Μαρία Σκανδάλη

Κοντραμπάσο Κωνσταντίνος Σηφάκης

Παραγωγοί Φαίδρα Βόκαλη, Θοδωρής Μάρκου, Ορέστης Πλακιάς

Executive producer Στέλιος Κοτιώνης

Τηλεσκηνοθέτης Κωστής Θεοδοσόπουλος

Διευθυντής φωτογραφίας Θοδωρής Μάρκου

Καλλιτεχνικός διευθυντής Πέτρος Τουλούδης

Μοντάζ Γεύη Δημητρακοπούλου

Διευθυντής παραγωγής Γιώργος Ζέρβας

Μακιγιάζ Γεωργία Μαροπούλου, Νικολέτα Λυμπεροπούλου

Ενδύτρια Αντζέλικα Μουχσιάδου

Ηχολήπτης Άρης Παυλίδης

Post-production εικόνας Θοδωρής Μάρκου & Foss Productions

Post-production ήχου Foss Productions

Βοηθός τηλεσκηνοθέτη Ευδοκία Καλαμίτση

Α΄ Οπερατέρ Κωνσταντίνος Καλαβρέζος

Β΄ Οπερατέρ Αλέξανδρος Μασμανίδης

Γ΄ Οπερατέρ Γιάννης Παπαναστασόπουλος

Making of Αμαλία Κωβαίου

Gaffer Βαγγέλης Κοντοδήμος

Ηλεκτρολόγος-Πλατό Θεοδόσιος Κωστής

Βοηθός ηχολήπτη Δήμητρα Ξερούτσικου

Βοηθός διευθυντή παραγωγής Σάββας Κατηρτζίδης

Βοηθός παραγωγής Αντρέας Λευθεριώτης

Γραμματέας παραγωγής Άννα Λουδάρου

Πλατό BSK Deck

Ενοικίαση κινηματογραφικού εξοπλισμού DK

Ενοικίαση ηχητικού εξοπλισμού Hi Fi Power Ltd

Ενοικίαση εξοπλισμού βιντεοπροβολών Art of Sound

Βιντεοπροβολές Θοδωρής Βασιλόπουλος

Βοηθός βιντεοπροβολών Γιώργος Βασιλόπουλος, Χρυσόθεμις Λουκάτου

Η βιντεοσκόπηση πραγματοποιήθηκε στο Studio BSK στις 27, 28 & 29 Ιανουαρίου 2023

Η ηχογράφηση πραγματοποιήθηκε στο Antart Studios στις 12, 13 & 14 Ιανουαρίου 2023
Ηχοληψία και μείξη ήχου Νίκος Κόλιας
Editing Σωτήρης Ζηλιασκόπουλος

 

OPERA BOX

Παραγωγή κινηματογραφικής ταινίας Foss Productions

Ανάπτυξη και διαχείριση έργου Tool ΕΠΕ Κώστας Καραχάλιος (Project Management), Άννα Κοτζάμπαση (Project Management)

Website development Tool ΕΠΕ: Θεοδοσία Θεοχαρίδου (Developer), Γιάννης Αργυρίου (Front end developer), Άλκης Βουρεκάς(Content editor, Testing)

Art direction BEND IKE: Oδυσσέας Τσόλκας, Γιώργος Αξιώτης, Βίκτωρ Γκόγκας, Μαρίλια Καπετανάκη, Μαρικαίτη Νικολακάκη

Animation Studio ODD BLEAT ΙΚΕ Γιάννης Ζουμάκης (Creative Direction, Art Direction , Illustrations), Μάνος Γερογιάννης (Creative Direction, Art Direction / Animation), Σπύρος Λωράν (Illustrations, Animation), Μαριάννα Παπαχριστοδούλου (Production), MD Recording Studio (Νικος Μιχαλοδημητράκης) (Sound Design, Mixing, Mastering)

Game development eNVy softworks ΙΚΕ:Παναγιώτης Σακαρίδης  (Programming), Κωνσταντίνος Μουρελάς (Technical Art, Level Design), Βασίλειος Καραβασίλης (Game Design, Writing)

 

Επικοινωνία - πληροφορίες: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

ESPA EDUCATION

 

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

new logo isn 2023 24

Δευτέρα, 23 Οκτωβρίου 2023 12:09

Μέλισμα

Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera

 

Το Μέλισμα, o ετήσιος κύκλος εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών δράσεων για άτομα όλων των ηλικιών των Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων της ΕΛΣ, συνεχίζεται στην ευρύτερη περιοχή της Βόρειας Εύβοιας.

Στη νέα φάση του προγράμματος, το ενδιαφέρον θα εστιαστεί στην έρευνα πάνω στις τοπικές παραδόσεις και την ιστορία του τόπου με όχημα τις τέχνες και τις τεχνικές. Θα επιχειρηθεί η σύνδεση παραδοσιακών πρακτικών με τη σύγχρονη τέχνη και δημιουργία με στόχο την προοδευτική προετοιμασία και παραγωγή ενός νέου έργου μουσικού θεάτρου, το οποίο θα παρουσιάζει με σύγχρονη οπτική τις διαφορετικές τοπικές μουσικές παραδόσεις, τους χορούς, τα ήθη και τα έθιμα, τις αντιθέσεις και τα κοινά σημεία από την ευρύτερη περιοχή της Βόρειας Εύβοιας.

Με αφορμή τις πρωτοφανείς πυρκαγιές το καλοκαίρι του 2021, ο πρώτος κύκλος του προγράμματος Μέλισμα, έχοντας σαν βάση τα χωριά της Λίμνης, της Αγίας Άννας και του Μαντουδίου, επικεντρώθηκε στη σχέση του ανθρώπου με το φυσικό περιβάλλον, περιλαμβάνοντας μια σειρά βιωματικών καλλιτεχνικών εργαστηρίων, η οποία οδήγησε σταδιακά στη δημιουργία μιας πρωτότυπης παράστασης μουσικού θεάτρου με τίτλο Τόπος Ατελείωτος, με τη συμμετοχή κατοίκων της περιοχής, η οποία παρουσιάστηκε την Κυριακή 16 Ιουλίου 2023 στις Κεχριές της Βόρειας Εύβοιας και την Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου 2023 στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ. 

Παράλληλα, ο κινηματογραφικός φακός του Στρατή Βογιατζή και του Δημήτρη Κούρτη, ακολούθησε τον πρώτο κύκλο του Μελίσματος από τον Σεπτέμβριο του 2022 και για ένα χρόνο περίπου, δημιουργώντας το ντοκιμαντέρ Εκείνη τη Μέρα. Κατέγραψαν τα εργαστήρια και τις προσωπικές ιστορίες των ανθρώπων που πήραν μέρος και παρακολούθησαν τις διαδικασίες σύνθεσης παράσταση μουσικού θέατρου. Περιηγήθηκαν σε τόπους καμένους, αλλά και αναγεννημένους, περπατώντας σε μονοπάτια και αναζητώντας μύθους και ιστορίες. Παρασύρθηκαν σε περιπετειώδεις συναντήσεις με τους φύλακες αυτού του τόπου: έναν ξυλουργό που επαναλειτουργεί το καμένο του ξυλουργείο, έναν ξυλογλύπτη που σκαλίζει καμένους κορμούς μετουσιώνοντας την καταστροφή σε αναγεννημένες περίεργες μορφές, αλλά και μια γητεύτρια αλόγων που μιλάει με τα ζώα.

Το ντοκιμαντέρ θα προβληθεί στις 8 Μαΐου 2024 στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με ελεύθερη είσοδο με δελτία εισόδου, τα οποία θα διανέμονται από τις 29 Απριλίου 2024 αποκλειστικά μέσω ticketservices.gr

 Το πρόγραμμα επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

new logo isn 2023 24

Δευτέρα, 23 Οκτωβρίου 2023 12:07

Λανθάνων Χώρος

Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera

 

Εργαστήρια ηλεκτροακουστικής σύνθεσης

Σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος

 

Με ποιους τρόπους μπορεί ένα κείμενο να μετουσιωθεί σε ηχητικό χώρο; Ποια διαδικασία μετατρέπει τις δισδιάστατες σελίδες ενός βιβλίου στο πολυδιάστατο ηχοτοπίο που συνθέτει με το μυαλό του ο αναγνώστης; Πώς ένας καλλιτέχνης μετατρέπει τις τυπωμένες λέξεις σε ηχητική εμπειρία; Αυτά είναι μερικά από τα ερωτήματα που θα θέσει ο νέος κύκλος εργαστηρίων ηλεκτροακουστικής σύνθεσης Λανθάνων Χώρος έχοντας ως αφετηρία τη δύναμη του γραπτού λόγου να πυροδοτεί τη δημιουργία ποικιλίας καλλιτεχνικών προϊόντων που αναπλάθουν / ανασυνθέτουν το περιεχόμενό του.

Το πρόγραμμα απευθύνεται σε νέους καλλιτέχνες και τους προσκαλεί σε μια δημιουργική περιπέτεια διαμόρφωσης αισθητικών εμπειριών βασισμένων στη μουσική και την ηχητική τέχνη στοχεύοντας στην ανάδειξη της διαρκούς αλληλεπίδρασης μεταξύ φιλοσοφίας, μύθου και μουσικής δημιουργίας. Με έμπνευση από τη βιβλιογραφία γύρω από την εμβληματική όπερα του Ρίχαρντ Βάγκνερ Η Βαλκυρία, η οποία θα παρουσιαστεί τον Μάρτιο του 2024 στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, οι συμμετέχοντες θα χρησιμοποιήσουν τον γραπτό λόγο ως πρωτογενές υλικό και θα δοκιμάσουν να αποδώσουν τα τοπία και τα γεγονότα κειμένων της επιλογής τους σε δικά τους έργα ακουσματικής μουσικής. Οι συνθέσεις που θα προκύψουν θα παρουσιαστούν τον Ιούνιο του 2024 στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ.

Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα αναδεικνύει τον ζωτικό χώρο που παρέχει ιστορικά το βιβλίο στις τέχνες και ως εκ τούτου την ιδιαίτερη σημασία της συστέγασης της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και υλοποιείται με τη συνεργασία των δύο φορέων.

 

Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Θάνος Πολυμενέας-Λιοντήρης

Επιστημονικός συνεργάτης: Θέμελης Γλυνάτσης

 

Βιογραφικό

Ο Θάνος Πολυμενέας - Λιοντήρης είναι μουσικός, συνθέτης, και εκπαιδευτικός. Έκανε τις βασικές του σπουδές σε μουσικές ακαδημίες της Ολλανδίας και της Γαλλίας, συνέχισε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στις καλές τέχνες στην Ισπανία και στα Παιδαγωγικά στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Είναι διδάκτορας αισθητικής φιλοσοφίας από το Πανεπιστήμιο του Sussex με υποτροφία από το βρετανικό κράτος. Η διδακτορική του έρευνα διακρίθηκε ως μια από τις σημαντικότερες για το έτος 2020 στον τομέα της Τέχνης και Τεχνολογίας από το ακαδημαϊκό περιοδικό Leonardo (MIT Press).

Από το 2011 έως το 2018 δίδαξε στα Τμήματα παραστατικών τεχνών των Πανεπιστημίων Falmouth, Brighton, Sussex και Ιονίου. Από το 2019 διδάσκει στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών. Ενώ από το 2012 είναι μέλος της Βρετανικής Ακαδημίας Ανώτατης Εκπαίδευσης (FHEA).

Το καλλιτεχνικό του έργο έχει παρουσιαστεί μεταξύ άλλων στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Ίδρυμα Ωνάση, Modern Body Festival, Today’s Art Festival κ.α.

 

Έναρξη προγράμματος: Πέμπτη 21 Μαρτίου 2024

Ημερομηνίες: 21, 28 Μαρτίου, 4, 11, 18, 25 Απριλίου, 9, 16, 23, 30 Μαΐου, 4 και 5 Ιουνίου 2024

Ημερομηνία παρουσίασης: 6 Ιουνίου 2024

Η επιλογή των συμμετεχόντων θα γίνει μετά από πρόσκληση συμμετοχής, η οποία θα ανακοινωθεί ένα μήνα πριν την έναρξη των εργαστηρίων.

 

Σε συνεργασία

NLGSNFCC 1 page 0001

 

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

new logo isn 2023 24

Σελίδα 1 από 10